Andrzej Żuławski
| Andrzej Żuławski | |
Andrzej Żuławski (z lewej) oraz Aleksander Kwaśniewski wręczający Krzyż Komandorski z Gwiazdą Orderu Odrodzenia Polski. |
|
| Data i miejsce urodzenia | 22 listopada 1940 Lwów |
| Zawód | reżyser scenarzysta |
| Lata aktywności | od 1973 |
| Odznaczenia | |
Andrzej Żuławski (ur. 22 listopada 1940 we Lwowie) – polski reżyser filmowy, pisarz, scenarzysta, aktor.
Spis treści |
[edytuj] Biografia
Po wojnie w wieku pięciu lat wyjechał wraz z rodziną do Francji, gdzie ukończył szkołę i studiował na IDHEC i na Sorbonie (wydział filozoficzny). Był redaktorem magazynu "Film", asystentem Andrzeja Wajdy przy kręceniu filmów: Samson (1961), Miłość dwudziestolatków (1962), Popioły (1965). Jako aktor zazwyczaj odtwarzał role drugoplanowe, ale grywał czasami też główne postacie (m.in. w Tristesse et beauté u boku Charlotte Rampling i Myriem Roussel). W 2002 zagrał w filmie Les Liaisons dangereuses, uwspółcześnionej adaptacji powieści Choderlos de Laclos Niebezpieczne związki jako Antoine Gercourt.
W 2001 otrzymał Krzyż Komandorski z Gwiazdą Orderu Odrodzenia Polski, a w 2002 francuski Order Legii Honorowej.
O swoim życiu i twórczości opowiada w książce Żuławski. Przewodnik Krytyki Politycznej, wywiad rzeka, Piotr Kletowski i Piotr Marecki, Warszawa 2008 (ISBN 978-83-61006-38-1).
Okres od listopada 2007 do listopada 2008 opisał w dzienniku pt. Nocnik; książka została wycofana ze sprzedaży po wyroku sądu, na wniosek Weroniki Rosati, poczuwającej się do pierwowzoru głównej bohaterki [1].
[edytuj] Filmografia (chronologia zstępująca)
- Filmy kinowe
- Wierność (La fidelite) - swobodna adaptacja barokowej powieści psychologicznej Marie de Lafayette Księżna de Cleves (Francja, 2000, w roli głównej Sophie Marceau)
- Szamanka - według scenariusza Manueli Gretkowskiej (Polska, 1996, grają Iwona Petry (tj. Petrykowska) i Bogusław Linda)
- Błękitna nuta (La note bleue) - film o Fryderyku Chopinie, ilustrowany jego muzyką, z pianistą Januszem Olejniczakiem w roli głównej (Francja, 1991, gra także Sophie Marceau)
- Borys Godunow (Boris Godounov) - adaptacja opery Modesta Musorgskiego (Francja, 1989; w roli tytułowej gra i śpiewa Ruggero Raimondi)
- Moje noce są piękniejsze niż wasze dni (Mes nuits sont plus belles que vos jours) (Francja, 1989, gra m.in. Sophie Marceau)
- Narwana miłość (lub: Lewa miłość) (L'amour braque) - swobodna adaptacja powieści Fiodora Dostojewskiego Idiota (1985, gra m.in. Sophie Marceau, po raz pierwszy u Żuławskiego)
- Kobieta publiczna (La femme publique) - ze swobodnym nawiązaniem fabularnym do powieści Fiodora Dostojewskiego Biesy (Francja, 1984, w roli głównej Valérie Kaprisky)
- Opętanie (Possession) (Francja - Berlin Zachodni, 1981, w rolach głównych: Isabelle Adjani i Sam Neill)
- Na srebrnym globie - swobodna adaptacja Trylogii Księżycowej Jerzego Żuławskiego (Polska, 1976 - 1987); film przerwany w trakcie produkcji, składający się w 80% z materiału właściwego, dokończony po kilku latach z wykorzystaniem komentarza reżysera i dokręconych ujęć współczesnych w 1987, zaprezentowany w 1988, w rolach głównych: Iwona Bielska, Jerzy Trela, Andrzej Seweryn)
- Najważniejsze to kochać (lub: Ważne, by kochać) (L'important c'est d'aimer) (Francja, 1975, w rolach głównych: Romy Schneider i Klaus Kinski)
- Diabeł (Polska, 1972; film zatrzymany przez cenzurę prewencyjną PRL; premiera: 1988, w rolach głównych: Leszek Teleszyński, Wojciech Pszoniak, Małgorzata Braunek)
- Trzecia część nocy (Polska, 1971, w rolach głównych: Leszek Teleszyński i Małgorzata Braunek) - pełnometrażowy debiut fabularny
- Filmy telewizyjne
- Pieśń triumfującej miłości (Polska 1967, premiera 1969) - film fabularny telewizyjny (26 min.), oryginalnie nakręcony w kolorze, ale prezentowany głównie w wersji czarno-białej, adaptacja opowiadania Iwana Turgieniewa, gra m.in. Beata Tyszkiewicz
- Pavoncello (Polska, 1967) - debiut, film fabularny telewizyjny (27 min.), oryginalnie nakręcony w kolorze, ale prezentowany głównie w wersji czarno-białej, adaptacja opowiadania Stefana Żeromskiego
[edytuj] Twórczość prozatorska
- Nocnik 2010
- Te panie 2007
- Bóg 2006
- Cnota 2005
- Zapach księżyca 2005
- Bilet miesięczny 2004
- Listy do domu 1996
- Pan Śmiertelny 2003
- O niej 2003
- Jako nic 2002
- We dwoje 2002
- Niewierność 2001
- Zaułek pokory 2000
- Perseidy 1999
- W niebie miecz mój jest pijany 1997
- Małpa o krwawiącym sercu 1997
- Kikimora 1997
- Juki podróżne 1994
- Piekielnicy 1994
- Moliwda 1994 - esej historyczny dotyczący XVIII wieku; bohaterami są Jakub Frank i Antoni Kossakowski, zwany Moliwdą
- Jonasz 1993
- Ogród miłosny 1993
- W oczach tygrysa 1993
- Był sad 1992 (wyd. po fr. jako: Il était un verger)
- Lity bór 1991
[edytuj] Nagrody filmowe
- 2008: Nagroda za Całokształt Twórczości dla Reżysera ze Szczególną Wrażliwością Wizualną na XVI Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Camerimage
- 2002: Złota Żaba dla polskiego duetu reżyser-operator; wspólnie z Andrzejem J. Jaroszewiczem na 10 Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Camerimage
- 1982: Złoty Asteroid za film "Possession" na Niędzynarodowym Festiwalu Filmów Fantastycznych w Triest.
- 1973: Nagroda "Jantara" za film "Trzecia część nocy"na I Międzynarodowych Spotkaniach Filmowych "Młodzież na ekranie" w Koszalinie
[edytuj] Rodzina
Jest synem pisarza i dyplomaty Mirosława Żuławskiego. Ojciec trzech synów : Xawery Żuławski ze związku z Małgorzatą Braunek, Ignacy (ur. 1978) ze związku z polską malarką Hanną Wolską[2] i Vincent (ur.1994) ze związku z Sophie Marceau[3], Jest też stryjecznym wnukiem pisarza Jerzego Żuławskiego, autora tzw. "trylogii księżycowej", którą Andrzej Żuławski zaadaptował na potrzeby filmu w obrazie "Na Srebrnym Globie".
[edytuj] Bibliografia
- Lesław Czapliński „Andrzeja Żuławskiego kino niepokoju” w: FILMOWE POLONICA
Kraków 1985
Przypisy
[edytuj] Linki zewnętrzne
- Andrzej Żuławski w bazie Internet Movie Database (IMDb) (ang.)
- Andrzej Żuławski w bazie filmweb.pl
- Andrzej Żuławski w bazie filmpolski.pl
- Andrzej Żuławski w bazie stopklatka.pl
[edytuj] Bibliografia
- Halina Olczak-Moraczewska, Andrzej Żuławski w serwisie Culture.pl
|
|||||||||||||||||||