Dyskusja:Vincent van Gogh

Po dyskusji zakończonej 2012-02-05 artykułowi Vincent van Gogh przyznano medal. Zobacz dyskusję.

Po dyskusji zakończonej 2011-09-14 hasłu Vincent van Gogh przyznano status Dobrego Artykułu. Zobacz dyskusję.

Po dyskusji zakończonej 2007-01-16 artykułowi Vincent van Gogh odebrano medal. Zobacz dyskusję.

2004-04-27 uznano, że artykuł Vincent van Gogh zasługuje na odznaczenie medalem. Zobacz historię edycji artykułu.

Nie po raz pierwszy niestety spotykam się w Wikipedii z praktyką, że początek biografii jakiejś sławnej postaci zawiera stwierdzenie "był wegetarianinem". Czy jedna z cech usposobienia czy upodobań zasługuje na wyróżnianie w taki sposób? To tak samo, jakby nota biograficzna zaczynała się od słów np: Edward Stachura - znany pozlski poeta i prozaik. Jeździł na rowerze. W swojej karierze opublikował kilkaset utworów; albo: Mikołaj Kopernik - słynny astronom polski. Hodował koty. Twórca systemu heliocentrycznego itp.

Rozumiem, że być może dla Autora artykułu wegetarianizm jest jakimś ponad przeciętnym wyznacznikiem i owszem, w nocie biograficznej powinien znależć się, ale jako ciekawostka, a nie "na dzień dobry" jako coś co tę postać definitywnie określało. To tak, jakby van Gogh w swoim życiu zajmował się obok malowania tylko krzewieniem wegetarianizmu, a nie np. sadzeniem cebuli czy paleniem fajki.

ps. Nie mam nic przeciw wegetarianizmowi.

KADAF

Nie można się dowiedzieć z artykułu Pana/Pani YurikBot o tym CZY VAN GOGH ZA ŻYCIA SPRZEDAŁ CHOĆ JEDEN OBRAZ CZY TEŻ NIE ? pOZATYM CZY BYŁ RZECZYWIŚCIE CHORY NA CHOROBĘ PSYCHICZNĄ? jEST WIELE PRZEKŁAMAŃ FORMALNYCH, POZATYM JEGO DOŚWIADCZENIE RELIGII NIE BYŁO JAKIMŚ PRZELOTNYM EKSPERYMENTEM!!!

Nie krzycz proszę - wyłącz Caps Lock. Hasło nie ma jednego pojedynczego autora, edytować je mogą wszyscy. Jeżeli masz jakieś zastrzeżenia co do zawartości hasła to je popraw (pamiętając o zasadzie Wikipedia:NPOV albo jeszcze lepiej zacznij dyskusję na ten temat na tej stronie. Michał "Stalowy Kangur" Rosa ✉ 11:17, 14 cze 2006 (CEST)

Skoro hasło nie ma pojedyńczego autora to dlaczego całość hasła została przywrócona do jakiejś wersji poprzedniej?

Przecież to są dwie różne sprawy - poprzednia wersja to tylko wersja z której dokonano ostatniej zmiany. Michał "Stalowy Kangur" Rosa ✉ 11:22, 14 cze 2006 (CEST)

Zenada

Żenujące. Czy ktoś może podać źródła tych rewelacji?

1. Jedyny obraz sprzedany za życia van Gogha to "Czerwona winnica" i został on sprzedany Annie Boch- belgijskiej malarce (z wystawy w Belgii). Skąd pomysł, że obraz ten sprzedano bratu ?

2. Czy jakaś osoba posiadająca przynajmniej elementarne pojęcie o sztuce może określić van gogha jako ekspresjonistę. Czy komuś obraz "Jedzący kartofle" przypomina "Krzyk"? Czy "francuskie" obrazy malowane pod wpływem impresjonistów są ekspresjonistyczne? Nie mogę patrzć na tego ekspresjonistę już dłuższy czas. Czy podręczniki do plastyki do szkoły podstawowej określają go jako ekspresjonistę?

3. Czy ktoś może mi wytłumaczyć znaczenie słowa "reminescencja"? Mój słownik podaje, że reminescencją może być coś co było później. A jest reminescencją B, czyli B odwołuje się do A jako do źródła, plagiatuje nawet może. Jak sztuka Van Gogha może być reminescencją czegoś co było później (w XX wieku raczej). Van Gogh lubił japońską estetykę; secesja też czerpała z tego, ale to nie powód.... ehh

Nie czytam dalej tego artykułu. "Lead" mi wystarczy.

Aligatorek 20:53, 28 wrz 2006 (CEST)

Reminiscencje

Tak na prawdę to nie wiadomo czy Van Gogh sprzedał komuś jakiś obraz za swojego życia. Źródła podają tu różnie. Jednakże znając zainteresowanie "klasy średniej" prawdziwie wartościową sztuką to z całą pewnością można twierdzić iż nie udało mu sie sprzedać żadnego lub sprzedał niewiele. Pomysł że obraz sprzedano bratu nie jest taki bezpodstawny. Theo van Gogh zajmował się właśnie pośrednictwem w handlu działami sztuki, więc mógł pośredniczyć w nieudanych próbach sprzedaży obrazów brata obcym klientom i Theo też mógł kupić u niego lub kilka obrazów lub rysnków.

Szufladkowanie twórców to największy grzech historytyków i teoretyków sztuki. Van gogh nie był ani ekspresjonistą ani tym bardziej impresjonistą. Nazewnictwo kierunków jest wtórne do samej twórczości. Aby określić specyfikę twórców używa się czasami nazw stylów symbolicznie. Ekspresjonistyczne są u van Gogha zestawienia kolorystyczne, a także traktowanie formy, ale nie to jest osią jego sztuki. Tym czymś jest kolor związany z ucuciami. Czyli jak wszyscy mechanicznie przyjmują że trawa=zieleń; a van gogh czułby się wtedy wspaniale, to byc może namalował by ją z dodatkiem koloru różowego. Brak jest tu zupełnie kolorytu lokalnego. Podręczniki też różnie podchodzą do tego problemu. Domniemuje że Aligatorek wie o zachowanych listach van Gogha, wydanych łącznie.

Reminiscencja=zapożyczenie, nie jest wykluczone że van Gogh, żyjąc przecież w czasach secesji (secesja zaczyna się od lat 1850 i trwa do lat 20. i 30. XX w.) przejmował niektóre formy wizualne, i niekoniecznie związane były one od razu z wcześniejszą grafiką japońską (XVII w. drzeworytem). Reminiscencje secesji u van Gogha to maniera polegająca na zaokrąglaniu zewnętrznych form przedmiotów oraz częstym stosowaniu renesansowo-barokowo-rokokowej łagodnej linii i linearyzm. I nie koniecznie zapożycza się od przeszłości, bo można i od współczesności. Pozatym takie reminiscencje były dla van Gogha tylko podstawą do stworzenia zupełnie nowej jakości malarskiej. Gdyby fin de siecle sprzyjał trwałemu mecenatowi to zapewne twórczość van Gogha była by równa Goyi i Rembrandtowi. Brakło mu tylko kilku lat. Ale to co zrobił i jak żył jest zbyt wielkie do smiesznie niskich miliomów dolarów płaconych za jego płótna. Piotr Kot

ad Reminiscencje

Informację o sprzedaży obrazu znależć można w biorafii van Gogha napisanej przez Henriego Perruchota- najlepiej chyba udokumentowanej tego rodzaju publikacji, informację tą powtarzają także inne źródła (kilka takich książek miałem w ręce), informacje o sprzedaży i Annie Boch zawiera także artykuł w en wiki. Vincent wysyłał bratu obrazy które malował, inne zostawiał znajomym (u których jadł), wymieniał rysunki na chleb (pisał o tym w listach). Biorąc jednak pod uwagę organizację handlu sztuką warto jednak odnotować, że sprzedał jeden obraz- Annie boch, pry okazji wystawy. Informację taką zawiera też katalog Ermitażu, gdzie dzieło się aktualnie znajduje.

Nie wiem jakich twórców ma kolega Piotr Kot na myśli mówiąc, że secesja to już połowa XIX w. (jeszcze przed imprezjonistami)- cóż, jeżeli tak, to nie impresjonizm przełamał dominację realizmu w sztuce, to secesja ze swoimi zawijasami, nienaturalnymi kolorami i formalnym ujęciem tematu. Może jednak van Gogh zaczerpnął te wspomniane ... łagodne linie (skąd inni malarze zaczerpnęli te łagodne linie?)... z renesansu, a kreskę ze średniowiecza, a tematy ludowe z barbizończyków, a plamy kolorów od impresjonistów, a od Goyi ekspresje ... może napiszemy lepiej, że jego sztuka jest reminescencją sztuki innych- pisanie o reminescencji secesji to kompromitacja zupełna i bezapelacyjna. Każdy artysta ogląda to, co robią inni, ale nie ma co od razu o reminescencjach pisać. (a tak w ogóle to secesja byłaby chyba reminescencją średniowiecza, czyli van Gogh powinien zostać nazwany reminescencją reminescencji średniowiecznej szkoły sieneńskiej ( staruszek Sandro Botticelli był "secesyjny", też możnaby go nazwać reminescencją secesji, polecam). Zdecydowanie też jestem przeciwny pojęciowemu mieszaniu i teoretyzowaniu stylów (jak pięknie i zawile, ale czy z sensem tak naprawdę?) typu... renesansowo-barokowo-rokokowo-secesyjno, nie wiem o co w tym chodzi szczerze mówiąc.

Próby "poetyckiego" ujęcia tematu są ok, ale tylko wtedy, kiedy nie wypaczają faktów. Z tymi zapozyczeniami, to można by w nieskończoność pisać (mnie się dla przykładu wiaze jakos van Gogh z malowidłami naskalnymi... może jest ich reminescencją?) Malarstwo jaskiniowe - tego reminescencją można określić ... wszystko.

Apeluję o usunięcie tych niedorzeczności, a ze swojej strony obiecuję, że nie będę dalej czytał tego artykułu.

Aligatorek 00:41, 10 paź 2006 (CEST)

Istota twórczości van Gogha

Wydaje mi się że istotą malarstwa van Gogha nie są reminiscencje i secesyjne traktowanie formy i kompozycji, ale działanie koloru zupełnie odmienne od odkrytego przez impresjonizm. Postrzeganie koloru zależy nie tylko od natężenia światła. Zależy również od stanu emocjonalengo duszy. Więcej powiem o sobie malując pejzaż, niż autoportret.

Korzenie secesji to również John Ruskin http://www.ziemiaprzyszlosci.pl/samochody//w/en/John_Ruskin. Nie koniecznie należy datować secesję ściśle wg tradycyjnych metod ( odnoszących się gł. do secesji w Polsce ) Bezsprzecznie w malarstwie Van Gogha występuję łagodna pozawijana linia, którą uważam raczej za manierę niż powód do dumy malarskiej. Zawsze w sztuce ceni się bardziej to co indywidualne ( wymyślone przez tegoż właśnie twórcę ),niż to co jest zapożyczeniem.

Widzę że wikipedysta aligator wodzi mnie na pokuszenie. Więc zgrzeszę. Spróbuje oddzielić realizm przedsecesyjny ( jesli takie cos w ogóle istniało poza akademiami sztuk pieknych ) od secesji. Postuluję o włączenie impresjonizmu do....secesji. Dlaczego? Z powodu bardziej fantastycznego ujęcia tematu i zerwania...nie z realizmem... tylko z sztuczną akademicką pompą. Sztafarzami dekoracji historycznych, cyrkiem przebierańców, hucpą ignorantów. I wyjściem z pracowni w plener, na powietrze. Tak jak niegdyś w Atenach... w Wenecji, bezpośrednio, blisko bez nadmiernego dystansu Twórca-społeczeństwo. Ale społeczeństwo było spetane ograniczeniami, więc odległość między bezpośrednim artystą a klasą "średnią" stała się przepaścią.

Ponadto impresjonizm jest tylko kierunkiem w jednej z wielu dyscypilin sztuk pieknych, a secesja obejmuje zmiany w architekturze, rzeźbie, malarstwie, grafice oraz sztuce użytkowej. Więc mogłaby wypełnić teoretyczną lukę między przypudrowanymi zmarszczkami akademizmu a zmianami w sztuce których dokonał das Staatliche Bauhaus.Piotr Kot

Postimpresjonizm

"(...) malarz, którego twórczość nie została zaliczona do żadnego z nowoczesnych kierunków fin de sieclu ani do impresjonizmu lub koloryzmu" - chciałabym zwrócić uwagę, iż twórczość van Gogha została zakwalifikowana (proszę zajrzeć choćby do encyklopedii, odsyłam rówineż do monografii poświęconych postimpresjonizmowy - i dla porównania - impresjonizmowi) do kierunku zwanego postimpresjonizmem.--Mamotte 10:50, 31 gru 2006 (CET)

Secesja

Drodzy użytkownicy, muszę stanowczo się niezgodzić ze stwierdzeniem, iż secesja zaczęła rozwijać się już od 1850 roku. Wszak kierunek ten jest nazywany też "Stylem 1900 roku". Ów ruch artystyczny rozwijał się dopiero od 1895 do 1905 (przypominam iż van Gogh zmarł w 1890), wywodzi się z malarstwa symbolizmu i (wczesnego) modernizmu. Była sprzeciwem i buntem wobec akademizmowi i wszelkim formom iluzjonizmu, a więc głównie impresjonizmowi.--Mamotte 10:50, 31 gru 2006 (CET)

Drodzy wielbiciele twórczosci van Gogha

Zależało mi na określeniu malarstwa van Gogha jako zjawiska w sztuce końca XIX w. i pocz.XX w. nieco odrębnego od impresjonizmu (który wcale nie był iluzjonizmem). Wydaje mi się, iż własnie rezygnacja z -izmów od impresji spowoduje berdziej trafną charakterystykę jego twórczości. Bo cóż oznacza słowo "post-impresjonizm"? Znaczy tyle co, ogół zjawisk w sztuce po wygaśnięciu mody na impresjonizm, czyli "po-impresjoniźmie". W niektórych słownikach można wyczytać o "czterech samotnikach", lecz to mariage zadziwiajacy. Twórczość Gaugina, Cezanne'a, van Gogha i de Touluse'a-Lautreca jest nieco niewspółmierna. Gaugin - fowistycznie kontrastowy kolorysta,którego obrazy zawierają głeboki ezoteryczny przekaz, Cezanne - empiryk i badacz nowych praw kompozycji, van Gogh - eksperymentator emocjonalny oraz hr. de Touluse - skazany przez los na cierpienie,wielbiciel ruchu otwartych kompozycji i dynamizmu. Wszyscy ww. twórcy (przez niektórych historyków) wrzuceni zostali do wspólnego pojęcia "post(po)-impresjoniźmie", ale czy to coś mówi o ich malarstwie? Impresjonizm to cała filozofia patrzenia na świat. Jako ogół nieustannie zmiennych zjawisk. I naukowa rejestracja tego obrazu. Post-impresjonizm to tylko kategoria teoretyków, wymyślona dla podkreślenia dychotomii (podziału na dwa) impresjonizm - van Gogh, impresjonizm - Cezanne...Tak więc,może warte jest obrony zaliczenie twórczości van Gogha do szerokiego nurtu secesji, rozumianej jako ogół zjawisk w sztuce odmiennych od wcześniejszego akademizmu i późniejszej sztuki XX w. Dość mało znanym zagadnieniem jest obecna we wszystkich obrazach V.v G. czerń. W różnych proporcjach, zawsze jednak będąca ciekawym akcentem. Użyta jako kolor: a) zarówno w wyniku zestawień z sąsiadującymi plamami, b) jak i z powodu składających się na nią farb. V.vG. mówi tym kolorem o stanie swoich emocji. Czerń V.vG. jest pieknym łącznikiem z secesją. Mój upór wpisania V.vG.w secesję upadł pod naporem, trudno. Mysle, że więcej jest podobieństw między sztuką V.vG. i np S.Wyspiańskiego niż pomiędzy V.vG. i Paulem Gauginem. Ale na pewno ich wszystkich dużo więcej łączy z secesją, niż ze soba nawzajem. A datowanie secesji to : początek (przedział otwarty) co najmniej prerafaelici http://www.ziemiaprzyszlosci.pl/samochody//w/pl/Prerafaelici - koniec (przedział zamknięty) na pewno Bauhaus http://www.ziemiaprzyszlosci.pl/samochody//w/pl/Bauhaus. Liczbami: (1848-1919). Piotr Kot

Postimpresjonizm, secesja - c.d.

Szanowni wikipedyści! Termin "postimpresjoznim" nie jest terminem nie noszącym żadnego znaczenia, jest to nazwa kierunku w sztuce, tak samo jak każda inna (secesja, ekspresjonizm, surrealizm) i jest używana przez większość (nie mniejszość) historyków sztuki. Pod ogólnym określeniem postimpresjonizmu kryją się nazwy szczegółowe - kierunki takie jak - neoimpresjonizm, symbolizm syntetycznego i ekspresyjny (i w tym miejscu właściwie zalicza się tówrczość van Gogha). Sądzę, iż stosowanie terminologii charakterystycznej, powszechnie używanej i niosącej istotne treści dla danej dziedziny nauki (w tym wypadku: dla sztuki) jest jak najbardziej wskazane przy pisaniu artykułów.

W naszych artykułach powinniśmy przedstawiać różne punkty widzenia, które jednak są poparte argumentami oraz materiałem źródłowym - odsyłam do zasad wikipedii (neutralnego punktu widzenia) do działu "Przedstawianie opinii na temat dzieł sztuki, prac artystycznych, itp.".

Opierając się na szerokiej gamie publikacji, w tym np. na "Sztuce cenniejszej niż złoto" (Białostocki) twierdzę iż secesja rozpoczęła się około roku 1900. Twórczość takich artystów jak William Morris (1834-1896) nie wywołała rewolucji w sztuce, nie doprowadziła do narodzin secesji, mimo iż w dziełach wspomnianego artysty możemy spotkać ciekawe formy dekoracyjne (zaczerpnięte z kultury średniowiecza). Prerafaelici nie otwarli drogi dla secesji, był to absolutnie inny styl, inna grupa artystyczna i mimo pewnych podobieństw nie należy ich mylić czy łączyć ze sobą w nadmierny sposób. Secesja powstała dokładnie w momencie gdy Secesja (nazwa wiedeńskiego ugrupowania od którego powstała polska nazwa omawianego przez nas stylu) wybudowała w latach 1898 - 1899 wiedeński budynek pod kierunkiem Josepha Olbricha (1867 - 1908; zwracam uwagę, iż narodził się po zakończeniu działalności prerafaelitów, o których mowa niżej) - wówczas wykształcił się nowy typ ornamentu na bazie form roślinnych właściwy dla secesji.

Prerafaelici byli późnymi romantykami i działali w latach 1848–1851 (zakończyli oni swą działalność przed powstaniem wspomnianego budynku). Mamotte 22:33, 3 sty 2007 (CET)

Podobieństwa w okresie 1850-1919

Nie jest istotne czy pogląd wyraża większość lub mniejszość. Tylko czy jest on twórczy, prawdziwy i czy autor jest sobą. Szufladkowanie to sprawa dalsza i czy malarz był ekspresjonistą, neoidealistą czy postmodernistą też. To problem etykiety zbyt czasem ciasnej, z której sam twórca uśmiałby się setnie. To co twórcze zostaje zapomniane, a bagaż określeń ciąży na sercu. Rozwojowo pojmowana tradycja pewno jest zaczynem czegoś nowego. I tak było w przypadku ceniących malarstwo przed Rafaelem. Ich poglądy miały bardzo poważne konsekwencje dla sztuki.

Piotr Kot

Merytoryczna wartość artykułu

Bardzo chaotycznie i niespójnie wygląda ten artykuł. Chyba trzeba go zredagować od początku. --Krzysztof 13 (dyskusja) 15:31, 3 sty 2011 (CET)

Albo gruntownie poszerzyć. --Krzysztof 13 (dyskusja) 21:14, 27 mar 2011 (CEST)

Vincent van Gogh

Wcześniej artykuł był oznaczony jako medalowy, potem ze względu na braki medal został cofnięty, a sam artykuł został rozbudowany przez Krzysztofa13 na bazie hasła z en wiki, które ma status DA. Myślę, że można tu także DA rozważyć. Trzeba jednak przejrzeć – wyłapałem parę literówek. Przykuta (dyskusja) 21:23, 11 lip 2011 (CEST)

"Rysunki i obrazy van Gogha z pierwszych miesięcy jego zamknięcia w szpitalu świadczą, iż był on niezadowolony ze swej sytuacji." prosi o refa -- Bulwersator (dyskusja) 22:58, 20 lip 2011 (CEST)

Poprawione. --Krzysztof 13 (dyskusja) 13:32, 22 lip 2011 (CEST)

• "jego wcześniejsza hipokryzja" - nie wiadomo o co chodzi -- Bulwersator (dyskusja) 22:43, 29 lip 2011 (CEST)

Kilka zdań wcześniej jest: „okazywał serdeczność artyście” (przypis31). Do tego nawiązuje zdanie o hipokryzji. Czyżby to było niejasne? Stricker przyjął początkowo van Gogha serdecznie ale później, gdy z jego [van Gogha] strony padła propozycja małżeństwa z córką, zmienił front.

Cały problem z tym artykułem polega na tym, iż jest on ciągle intensywnie edytowany i wspomniany fragment dziś brzmi już trochę inaczej, niż wtedy, kiedy jak go tłumaczyłem. Powiem uczciwie: nie jestem w stanie nadążyć za tymi zmianami, tym bardziej, że nie wiem, w jakim one idą kierunku. Moje tłumaczenie oddaje pewien stan z przeszłości. Artykuł już wówczas miał status DA, tak więc mam nadzieję, że był (i jest) dość wiarygodny, chociaż podanych w nim źródeł/przypisów nie byłem i nie jestem w stanie zweryfikować. Tu muszę po prostu zaufać autorowi/autorom kolejnych edycji. Odpowiadam tylko za te fragmenty, które są mojego autorstwa, ponieważ artykuł trochę poszerzyłem. Pominąłem jednocześnie te fragmenty, które wydały mi się niepełne (w obecnej angielskiej wersji chyba ich nawet nie ma).

Przy okazji mam prośbę: czy ktoś pomógłby mi spolszczyć szablon graficzny „Multiple image”. Wygląda on bardzo estetycznie bo dzięki niemu można dowolnie pogrupować i sformatować obrazki i zmniejszyć ich powierzchnię w stosunku do tekstu.

• "artysta prawdopodobnie czuł, że życie rodzinne jest nie do pogodzenia z jego artystycznym rozwojem" - jest to czymś poparte? -- Bulwersator (dyskusja) 22:43, 29 lip 2011 (CEST)

uwaga jak wyżej: przypis powtórzony wg en.wiki. Wspomniane zdanie, podobnie jak i kilka następnych odnosi się więc najprawdopodobniej do przypisu nr 55 zaczerpniętego z książki Marca Edo Tralbauta: Vincent van Gogh, le mal aimé. (Marc Edo Tralbaut to, o ile wiem, znany badacz twórczości van Gogha) --Krzysztof 13 (dyskusja) 08:35, 30 lip 2011 (CEST)

Chyba czas zacząć głosowanie DA lub AnM.Frankszwajcarski (dyskusja) 22:21, 22 sie 2011 (CEST)

zadanie z polskiego

Vincent Willem van Gogh ur. 30 marca 1853, zm. 29 lipca 1890holenderski

malarz postimpresjonistyczny, którego twórczość dzięki żywej kolorystyce i emocjonalnemu oddziaływaniu wywarła dalekosiężny wpływ na sztukę XX w. Artysta w ciągu swego życia cierpiał na napady lękowe i narastające ataki spowodowane zaburzeniami psychicznymi. Zmarł w wieku 37 lat jako twórca nieznany szerszemu ogółowi, popełniwszy samobójstwo z użyciem broni palnej.

Mało doceniany za życia, van Gogh zyskał rosnącą sławę po śmierci. Dziś jest powszechnie uważany za jednego z największych malarzy w historii, artystę, którego twórczość stanowi istotne źródło sztuki współczesnej. Van Gogh zaczął malować na kilka lat przed ukończeniem 30 roku życia a swe najbardziej znane dzieła stworzył w ciągu 2 ostatnich lat. Jest autorem ponad 2000 dzieł, w tym ok. 900 obrazów i ok. 1100 rysunków i szkiców. Dziś jego liczne autoportrety, pejzaże, portrety i słoneczniki należą do najbardziej rozpoznawalnych i najdroższych dzieł sztuki na świecie.

Lata wczesnej młodości van Gogh spędził pracując w firmie handlującej dziełami sztuki i podróżując między Hagą, Londynem a Paryżem. Po powrocie do Anglii otrzymał posadę nauczyciela. Jego wczesnym pragnieniem zawodowym było zostanie pastorem. Od 1879 pracował jako

misjonarz w górniczym zagłębiu w Belgii. W tym czasie rozpoczął sporządzanie szkiców ludzi z lokalnej społeczności. W 1885 namalował swe pierwsze wielkie dzieło, Jedzący kartofle. Jego paleta w tamtym czasie składała się przeważnie z mrocznych, ziemistych odcieni i nie wykazywała ani odrobiny żywej kolorystyki, która charakteryzowała jego późniejsze prace. W marcu 1886 van Gogh przeniósł się do Paryża i odkrył francuskich impresjonistów. Później wyjechał na południe Francji i poddał się czarowi silnego światła słonecznego, które tam znalazł. Jego prace stały się jaśniejsze kolorystycznie a on sam wypracował swój jedyny i bardzo rozpoznawalny styl, który w pełni rozwinął się podczas jego pobytu w Arles w 1888.

Rozmiar wpływu, jaki choroba umysłowa van Gogha wywarła na jego twórczość, stał się przedmiotem spekulacji po jego śmierci. Pomimo szeroko rozpowszechnionej tendencji do romantyzowania złego stanu jego zdrowia współcześni krytycy widzą w nim artystę głęboko sfrustrowanego bezczynnością i chaosem myślowym wywołanym atakami choroby. Według krytyka sztuki Roberta Hughesa późne prace van Gogha ukazują go jako artystę w pełni zdolności twórczych i całkowicie panującego nad sobą[1]

Czy Vincent van Gogh popełnił samobójstwo?

Niedawno czytałem, że ten artysta wcale nie popełnił samobójstwa, ale został postrzelony przez znajomego nastolatka, ale nie chcąc go pogrążać - stwierdził, że sam się postrzelił. Trzeba tę sprawę uwzględnić w artykule. Niestety, ja nie mam już dostępu do tego źródła.

Nie trzeba. Nie ma źródła - nie ma sprawy--Mpfiz (dyskusja) 17:36, 20 lut 2012 (CET)

Ależ o tym jest mowa a artykule! Ostatnie zdanie sekcji "Epilog", przypis nr 183. (Ktoś tu chyba czegoś nie doczytał!?) --Krzysztof 13 (dyskusja) 23:17, 22 lut 2012 (CET)

Van Gogh w Polsce

W treści artykułu podano, że w Polsce jest jeden obraz tego malarza. Jaki ma tytuł i gdzie się znajduje? Nie mogę doszukać się tej informacji.

Jest to obraz "Wiejskie chałupy wśród drzew", a znajduje się w Warszawie w Kolekcji Jana Pawła II [1]