Dodaj tę stronę do książki
Pokaż książkę (0 stron)
Proponowane strony
Mirosław Bałka (ur. 16 grudnia 1958 w Warszawie) - polski rzeźbiarz i autor instalacji.
W roku 1985 ukończył studia na wydziale rzeźby warszawskiej ASP. W latach 80. autor figuratywnych rzeźb kojarzonych z nurtem neoekspresjonizmu. Od początku lat 90. tworzy minimalistyczne kompozycje rzeźbiarskie, których tworzywem są proste materiały, takie jak surowy kamień, drewno, sól, popiół, substancje organiczne. Głównym tematem rzeźb i kompozycji Bałki jest ludzkie ciało i towarzyszące mu "codzienne" przedmioty i substancje, a także związana z ciałem pamięć. W jego twórczości pojawiają się aluzje do przemijania, istotny jest też temat Holokaustu.
Prace Mirosława Bałki wystawiane były m.in. w galeriach warszawskich (Galeria Foksal, CSW Zamek Ujazdowski), berlińskich (Martin-Gropius-Bau), w londyńskim Tate Modern, na Biennale w Sao Paulo (1998), Biennale w Liverpoolu (1999), Biennale Sztuki w Wenecji (1990 i 1995). Laureat nagrody Paszport Polityki (1995). Jego rzeźby znajdują się w wielu europejskich i amerykańskich kolekcjach muzealnych. Jest autorem pomnika ofiar katastrofy promu Estonia zrealizowanego w Sztokholmie w 1998 roku.
Mirosław Bałka został zaproszony do wystawienia swojej pracy w głównej sali londyńskiej galerii Tate Modern, jako dziesiąty artysta w historii tej instytucji[1]. Artysta stworzył ogromny metalowy kontener o wysokości 13 m i szerokości 10 metrów, którego wnętrze jest całkowicie ciemne i dodatkowo pokryte materiałem pochłaniającym światło. Jedynym źródłem światła docierającego do zwiedzających będących wewnątrz tej instalacji jest prostokątny otwór wejściowy, do którego prowadzi rampa. Praca Bałki interpretowana jest jako nawiązanie do wydarzeń dwudziestowiecznej i najnowszej historii Polski - Holokaustu, przemian i związanej z nimi niepewności czy też emigracji[2]. Według niektórych opinii praca ta jest też próbą zwrócenia uwagi odbiorców na pierwotne składniki sztuki, takie jak cisza, medytacja czy intuicyjne doświadczenie rzeczywistości[3] Projekt nazwany jest How it is, tytuł ten jest nawiązaniem do tytułu dzieła Samuela Becketta. Praca została oceniona przez brytyjską prasę jako jedna z najlepszych instalacji wystawianych dotąd w Hali Turbin[4]. Wystawiana była od 13 października 2009 do 5 kwietnia 2010.
