Na mapach:
| Neue Galerie New York | |
Budynek galerii |
|
| Nazwa ojczysta | Neue Galerie New York |
| Data założenia | 2001 |
| Państwo | |
| Miasto | Nowy Jork |
| Adres | Neue Galerie New York Museum for German and Austrian Art 1048 Fifth Avenue, New York, NY 10028 |
| Dyrektor | Renée Price |
| Strona internetowa muzeum | |
Neue Galerie New York – galeria sztuki znajdująca się w Nowym Jorku (USA) na rogu 86th Street i Piątej Alei. Specjalizuje się w niemieckiej i austriackiej sztuce oraz wzornictwie z lat 1890–1940. Znajduje się w obrębie tzw. Museum Mile (razem m. in. z: Metropolitan Museum of Art, Muzeum Guggenheima i Frick Collection[a].
Spis treści |
Idea muzeum wyszła początkowo od dwóch bliskich przyjaciół: marszanda i organizatora wystaw muzealnych Serge’a Sabarsky’ego oraz przedsiębiorcy, filantropa i kolekcjonera sztuki Ronalda Laudera. Obaj oni bardzo interesowali się niemiecką i austriacką sztuką i wzornictwem I poł. XX w. Spotkali się w 1967, tuż przed tym, jak Sabarsky otworzył własną galerię przy Madison Avenue 987. Niemal natychmiast galeria ta zyskała miano wiodącej nowojorskiej galerii specjalizującej się w austriackiej i niemieckiej sztuce okresu ekspresjonizmu. Lauder był tam częstym gościem i klientem. Przez lata Sabarsky i Lauder dyskutowali nad otwarciem muzeum jako miejsca prezentacji najlepszych prac z tego okresu. Kiedy Sabarsky w 1996 zmarł, Lauder zdecydował się kontynuować zadanie utworzenia Neue Galerie New York, jako wyraz hołdu dla zmarłego przyjaciela[1].
Muzeum zostało ulokowane w pałacyku zbudowanym pierwotnie dla przemysłowca Williama Starra Millera (1856–1935), budowli w stylu Ludwika XIII/Beaux-Arts, położonej na rogu 86th Street i Piątej Alei. Neue Galerie została otwarta 16 listopada 2001.
W muzeum obok pomieszczeń galerii znajduje się również księgarnia, pracownia aranżacji wnętrz i dwie wiedeńskie kawiarnie: "Café Sabarsky" i "Café Fledermaus", obie prowadzone przez restauratora Kurta Gutenbrunnera.
Zbiory Neue Galerie są podzielone na dwie sekcje. Pierwsza obejmuje dzieła sztuki i rzemiosła artystycznego pochodzące z Austrii, w tym obrazy Gustava Klimta, Oskara Kokoschki i Egona Schiele oraz przedmioty dekoracyjne pochodzące z Wiener Werkstätte, wykonane przez takich artystów jak Josef Hoffmann, Koloman Moser i Dagobert Peche. Eksponowana jest również twórczość architektów Adolfa Loosa i Otto Wagnera. Sztuka niemiecka reprezentowana jest przez XX-wieczne kierunki artystyczne, takie jak Der Blaue Reiter, Die Brücke i Bauhaus. Wśród artystów, których dzieła są wystawiane, znajdują się: Wassily Kandinsky, Paul Klee, Ernst Ludwig Kirchner, Emil Nolde, Lyonel Feininger, Otto Dix, Karl Hubbuch, Felix Nussbaum i George Grosz[2].
W 2006 Ronald Lauder zakupił od Marii Altmann na rzecz Neue Galerie obraz Klimta Portrait of Adele Bloch-Bauer I. Cytując poufną umowę Lauder stwierdził jedynie, iż cena, jaką zapłacił, była wyższa, niż ostatnia rekordowa cena 104,2 miliona dolarów, uzyskana za obraz Picassa Chłopiec z fajką (Garçon à la Pipe) z 1905. Prasa donosiła, iż cena uzyskana za obraz wyniosła 135 milionów dolarów, co sprawiło, iż obraz ten był wówczas najdroższym obrazem świata, sprzedanym w historii[3]. Obraz jest wystawiany w galerii od lipca 2006.
POSTCARDS OF THE WIENER WERKSTÄTTE: SELECTIONS FROM THE LEONARD A. LAUDER COLLECTION – od 7 października 2010 do 17 stycznia 2011. Wystawa świętuje dar filantropa Leonarda Laudera – ok. 1000 kart pocztowych przekazanych przez niego na rzecz Neue Galerie; zorganizowany przegląd tych kart to pierwsza w USA tak duża muzealna ekspozycja poświęcona wyłącznie kartom wyprodukowanym przez Wiener Werkstätte w okresie 1907–1920. Wystawę zorganizował Christian Witt-Dörring a towarzyszył jej kompletny katalog opublikowany przez wydawnictwo Hatje Cantz[4].
FRANZ XAVER MESSERSCHMIDT 1736-1783: FROM NEOCLASSICISM TO EXPRESSIONISM – od 16 września 2010 do 10 stycznia 2011. Była to pierwsza na terenie USA wystawa poświęcona twórczości Franza Xavera Messerschmidta, urodzonego w Bawarii austriackiego rzeźbiarza. Pośród różnych prac artysty eksponowane były głównie tzw. "charakterystyczne głowy". Przegląd zorganizował Guilhem Scherf, główny kurator działu rzeźby muzeum Luwru[5].
BRÜCKE: THE BIRTH OF EXPRESSIONISM IN DRESDEN AND BERLIN, 1905-1913 – od 26 lutego do 29 czerwca 2009. W czasie trwania wystawy eksponowanych było ponad 100 obrazów, rzeźb i prac wykonanych na papierze. Była to pierwsza wielka wystawa w USA poświęcona czołowym artystom ugrupowania znanego jako Die Brücke. Przegląd zorganizował Reinhold Heller, członek zarządu Neue Galerie, znany międzynarodowy badacz niemieckiego ekspresjonizmu. Neue Galerie była jedynym miejscem tego przeglądu[6].
ALFRED KUBIN: DRAWINGS, 1897-1909 – od 25 września 2008 do 26 stycznia 2009. Była to pierwsza wystawa makabrycznych prac austriackiego artysty Alfreda Kubina na terenie USA. Pokaz, który zorganizowała Annegret Hoberg, kurator Städtische Galerie im Lenbachhaus w Monachium, zawierał ponad 100 wczesnych prac artysty wykonanych na papierze[7].
GUSTAV KLIMT: THE RONALD S. LAUDER AND SERGE SABARSKY COLLECTIONS – od 18 października 2007 do 30 czerwca 2008. Wypełniła całą powierzchnię muzeum. Przedstawiała najświetniejsze dzieła austriackiego artysty awangardowego Gustava Klimta. Na prezentowany zbiór złożyło się 8 obrazów i ponad 120 prac wykonanych na papierze. Zaprezentowano ponadto oryginalne umeblowanie salonu przyjęć artysty w jego atelier przy ul. Josefstädter Strasse 21 i odtworzenie jego malowidła Beethoven Frieze[8].
ERNST LUDWIG KIRCHNER: BERLIN STREET SCENE – od 26 lipca do 17 września 2007. Było to poszerzenie niewielkiej wystawy dzieł Ernsta Ludwiga Kirchnera z listopada 2006[9], które weszły w skład zbiorów Neue Galerie na początku lata 2007. Obok obrazu Scena uliczna z Berlina zaprezentowano rzeźbę artysty Stojąca dziewczyna, kariatyda (1909–10) jak również wybór obrazów i prac na papierze, stanowiących przegląd sztuki Berlina tego okresu, wykonanych przez samego Kirchnera oraz Ottona Dixa, George'a Grosza i Christiana Schada[10].
VAN GOGH AND EXPRESSIONISM – od 22 marca do 2 lipca 2007. Celem wystawy było wykazanie kluczowego wpływu Vincenta van Gogha na niemiecki i austriacki ekspresjonizm. Zaprezentowano ponad 80 obrazów i rysunków, w tym szereg wielkich płócien van Gogha jak również ważne obrazy Gustava Klimta, Egona Schiele, Oskara Kokoschki, Aleksieja Jawleńskiego, Franza Marca, Wassily Kandinsky’ego, Ernsta Ludwiga Kirchnera, Emila Nolde i in. Wystawę, która wypełniła całą powierzchnię muzeum, zorganizowała kurator Jill Lloyd, znana badaczka okresu ekspresjonizmu[11].