Tworzenie książki (wyłącz)
 Dodaj tę stronę do książki Pokaż książkę (0 stron) Proponowane strony

Paul Hindemith

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Skocz do: nawigacji, szukaj
Paul Hindemith w wieku 28 lat (zdjecie z 1923)
Paul Hindemith w wieku 50 lat. USA, 1945

Paul Hindemith (ur. 16 listopada 1895 w Hanau, zm. 28 grudnia 1963 we Frankfurcie nad Menem) – niemiecki kompozytor, dyrygent, altowiolista.

Spis treści

[edytuj] Życie

Hindemith urodził się w rodzinie malarza pokojowego. W l. 1915-23 był koncertmistrzem Opery we Frankfurcie nad Menem, a równocześnie grał na skrzypcach i altówce w kwartecie smyczkowym. W 1923 dzięki jego inicjatywie odbył się pierwszy festiwal nowej muzyki w Donaueschingen. Od 1927 nauczał kompozycji w Berlinie.

Uważany za jednego z czołowych kompozytorów niemieckich, po dojściu Hitlera do władzy stał się przedmiotem napaści ze strony nazistów, a nawet osobiście Hitlera, którego zgorszyły jego wczesne opery. W obronę wziął go wówczas dyrygent Wilhelm Furtwängler, lecz niewiele to pomogło. W tej sytuacji Hindemith przyjął zaproszenie rządu tureckiego i wyjechał do Turcji, gdzie w latach 1935-37 przeprowadzał reformę życia muzycznego na wzór zachodnioeuropejski.

W 1940 Hindemith zamieszkał w USA. Jako jeden z nielicznych muzyków europejskich szybko zdobył stabilizację zawodową. Występował jako dyrygent, otrzymywał zamówienia na utwory. Jako profesor w uniwersytecie Yale uczył m.in. muzyki dawnej, wtedy w Ameryce nieznanej.

Dopiero dwa lata po wojnie Hindemith przyjechał do Europy, przyjmując zaproszenie na koncerty. Zapraszano go również w następnych latach, ale nie zdecydował się na powrót do Niemiec na stałe. Przyjął zaproszenie uniwersytetu w Zurychu, gdzie w l. 1951-56 wykładał na muzykologii. W 1953 zamieszkał w Blonay nad Jeziorem Genewskim i tam jest pochowany.

[edytuj] Muzyka

W latach dwudziestych Hindemith uważany był za przywódcę młodego pokolenia awangardowych kompozytorów.

Wielki skandal wywołały m.in. jego dwie jednoaktowe opery: Morderca, nadzieja kobiet i Święta Zuzanna. Pierwsza - z powodu obfitości erotyki i brutalności, drugą oskarżano o świętokradztwo. W operze Nowości dnia Hindemith kpił z coraz wyraźniejszej już wówczas wszechwładzy mediów, które goniąc za skandalami inscenizowały "afery z życia celebrytów". W "Nowościach dnia" niezwykła była też muzyka: aria do tekstu reklamy, chór maszynistek skandujących urzędowy tekst.

Skandale wywoływały też instrumentalne utwory Hindemitha. W niektórych nawiązywał do jazzu, kabaretowych piosenek i tańców takich jak foxtrott. Wykonanie I Kammermusik w Monachium w 1923 roku na zespół z syreną w obsadzie zakończyło się skandalem:

Ledwo przebrzmiały ostatnie takty, na sali zapanował chaos. Rozległy się gwizdy i buczenia, w powietrzu fruwały krzesła, salę wypełnił piekielny hałas. Hindemith znikł za sceną wraz z pozostałymi muzykami. Kiedy zamieszanie sięgnęło zenitu, wrócił. Ze spokojem siadł przy perkusji, z całej siły zaczął walić w bębny i wyć syreną. Porządnych monachijczyków tak zaskoczyło to zachowanie, że w tej nierównej bitwie zwycięstwo przypadło Hindemithowi[1].

W latach trzydziestych i czterdziestych Hindemith rezygnował z eksperymentów i prowokacji. Jego muzyka coraz wyraźniej nawiązywała do tradycji, zwłaszcza barokowej. Częste bywały w niej nawiązania do chorału protestanckiego. Jednym z najbardziej charakterystycznych przejawów tego stylu jest opera Mathis der Maler (Mateusz Malarz) (1934), znana przede wszystkim w wersji instrumentalnej, jako symfonia. Barokowe allegra przypomina cykl utworów fortepianowych Ludus tonalis („gra tonacjami”). Styl ten nazwano „nową rzeczowością”, a przypominał neoklasycyzm.

Do dawnej muzyki nawiązuje również Koncert według dawnych melodii ludowych na altówkę i małą orkiestrę „Schwanendreher” (1935), o którym kompozytor powiedział również, że powinien być "grą":

Do rozbawionego towarzystwa przyłącza się szpilman. Gra to, czego nauczył się podczas wędrówki: pieśni poważne i wesołe, a na zakończenie taniec. Jak przystało na prawdziwego muzyka, preludiuje i improwizuje rozwijając melodie tak, jak mu podpowiada przypadek i fantazja.[2].

Podobnie "zabawowo", a momentami wręcz dowcipnie brzmią dwa utwory skomponowane w latach emigracji w USA: Cztery temperamenty na fortepian z orkiestrą (1940) ilustrujące charakter melancholika, sangwinika, flegmatyka i choleryka oraz Metamorfozy symfoniczne (1943) na motywach utworów Carla Marii von Webera, zakończone parodią marsza.

[edytuj] Twórczość

[edytuj] Utwory orkiestrowe

[edytuj] Sonaty na różne instrumenty

Hindemith umiał grać na wszystkich instrumentach, na niektórych nawet bardzo dobrze. Ponieważ repertuar pedagogiczny na wiele z nich był skromny i tradycyjny, w latach trzydziestych i czterdziestych skomponował serię sonat. Są one stosunkowo proste muzycznie, za to uwzględniają potrzeby techniczne wykonawców, toteż szybko stały się standardową literaturą pedagogiczną. Przeznaczone są na różne instrumenty, zazwyczaj z fortepianem:

flet - Sonata in B (1936)
obój - Sonata in G (1938)
rożek angielski - Sonata (1941)
klarnet - Sonata in B (1939)
saksofon - Sonata in Es (1943)
fagot - Sonata in B (1938)
róg - Sonata (1939), Sonata in Es na róg altowy (1943)
trąbka - Sonata (1939)
puzon - Sonata in F (1941)
tuba basowa - Sonata in B (1955)
harfa - Sonata (solo; 1939)
organy - dwie Sonaty (1937), III Sonata (1940)
skrzypce - dwie Sonaty solo (1924), Sonata in E z fortepianem (1935), Sonata in C z fortepianem(1939)
altówka - trzy Sonaty solo (1922, 1923, 1937), dwie Sonaty z fortepianem (1921, 1948)
kontrabas - Sonata (1949)

Przypisy

  1. D. Gwizdalanka Historia muzyki, cz. 4, Kraków 2009, s. 134.
  2. D. Gwizdalanka Historia muzyki, cz. 4, Kraków 2009, s. 135.

[edytuj] Bibliografia

[edytuj] Linki zewnętrzne

Źródło „http://pl.wikipedia.org/w/index.php?title=Paul_Hindemith&oldid=30847035
Osobiste
Przestrzenie nazw

Warianty
Działania
Nawigacja
Dla czytelników
Dla wikipedystów
Narzędzia
Drukuj lub eksportuj
W innych językach

Polecamy: Pozycjonowanie, wózki dziecięce, Kino domowe, Viagra, Kredyty